03 décembre 2005
Germany Plans Star-Studded Opening Gala For World Cup
The star-studded gala will take place at Berlin's Olympic Stadium on June 7, two days before the 2006 World Cup kicks off. But the organizers, aware of the schmaltzy affairs put on to mark the openings of such events as the Olympics and the Superbowl, want the World Cup event to be a classy affair.
Promising a gala a world away from the parades of superstars and echoes of local themes used at other major sporting events, Andre Heller, the gala's Austrian artistic director, assured the gathered press at the launch that the line-up would be eclectic and contemporary.
"We have an enormous space to fill but we won't do it with banal figures," he said.
Heller, along with French choreographer Philippe Decoufle and a creative team featuring British rock musicians Brian Eno and Peter Gabriel, announced that popular hip hop band The Black Eyed Peas, Algerian singer Cheb Kahled, and American soprano Jessye Norman will be among those providing the music at the first World Cup gala in FIFA's 100-year history.
A first for FIFA
Previous World Cups have held opening ceremonies which typically lasted about an hour immediately before the first match. The 2006 World Cup will start what world governing body FIFA hopes will be a new tradition -- a separate festivity to mark the start of the tournament.
Heller is hoping that French avant-garde choreographer Decoufle brings the creativity and inspiration that made his surreal Cirque du Soleil-style opening and closing ceremonies at the 1992 Winter Olympics in Albertville such a success.
The show, directed by the Frenchman, featured a polka with braying donkey sounds mixed with fiddles and figures emerging from the sky, including suspended ski jumpers and an angel to put out the flame.
Bildunterschrift: Decoufle's 1992 Cirque de Soleil performance caught Andre Heller's eye.
"I saw ceremonies for 30 years. One was different -- Albertville 92. It was a shock that an artist and not a Disney type was putting on the show," Heller said.
Brian Eno, a former member of Roxy Music who has produced albums by U2 and David Bowie, will compose a 2006 World Cup anthem using instruments from across the world. Former Genesis front man Peter Garbriel will act as musical director.
A procession of World Cup winners
As well as music and dance, the gala will also feature a total of 132 former World Cup winners, including Argentina's 1986 hero Diego Maradona (photo) and Brazil's three-time victor Pele.
"It is like having (Diego) Maradona, Pele, (Johan) Cruyff and (Alfredo) di Stefano all playing for the same team," said Franz Beckenbauer, head of the 2006 World Cup organizing committee at the launch.
Glittering stars from the arts and sports will not be the only ones taking center stage. Approximately 13,000 potential volunteer performers and helpers applied in the first phase of auditions which closed on Nov. 15 with final casting decisions for the approximately 5,000 performing roles to be completed by mid-January.
Around 1,500 other volunteers will be needed to build the extravagant set designs and stage -- and take it all down within 12 hours to spare the grass in Berlin ahead of the city’s first World Cup match on June 12.
The gala promises to be a spectacular event even though its 25 million euros ($29.4 million) budget is dwarfed by the more than 100 million euros needed to put on the ceremonies at the 2004 Athens Olympics.
Tickets for the event will not come cheap with prices ranging from 100 to 750 euros.
02 décembre 2005
Beyond Myst
GameSpot reports that Peter Gabriel, the multiplatinum singer and former Genesis front man, has agreed to contribute a new song, "Burn You Up, Burn You Down," for Uru: Ages Beyond Myst. Gabriel will also pen an original composition for the next, as-yet-untitled, Myst game.
"I thought it succeeded well in creating a feeling of other worlds in which mystery and imagination were the compelling elements instead of the usual action-packed shoot-'em-ups," he said in a statement.
30 novembre 2005
Dream Team
Mondial-2006: Philippe Decouflé, chorégraphe du gala de la FIFA le 7 juin
BERLIN (AFP) - Le Français Philippe Decouflé, célèbre pour sa mise en scène de la cérémonie d'ouverture des jeux Olympiques d'Albertville en 1992, est le chorégraphe du gala de la Fédération internationale de football (FIFA) qui aura lieu à Berlin le 7 juin, deux jours avant le coup d'envoi du Mondial. Decouflé, chorégraphe, metteur en scène et danseur, sera le grand ordonnateur aux côtés de l'Allemand Andre Heller de ce gala auquel contribueront notamment les musiciens Brian Eno et Peter Gabriel et la soprano américaine Jessye Norman, ont annoncé les organisateurs mercredi lors d'une conférence de presse à Berlin.
"C'est un peu comme si Maradona, Pelé, Cruyff et Di Stefano jouaient dans la même équipe", s'est enthousiasmé Franz Beckenbauer, le président du comité d'organisation du Mondial-2006. Quelque 5000 interprêtes, danseurs et musiciens participeront au gala de la FIFA d'une durée de 90 minutes qui aura lieu dans le stade olympique de Berlin, ont précisé les organisateurs. La vente mondiale des billets a débuté mercredi avec des prix allant de 100 euros pour les moins chers à 750 euros.
29 novembre 2005
Le Gala d'Heller avec 8000 superstars !
Berlin - lorsque le 7 juin 2006 le soleil se couchera, alors brilleront les étoiles intérieures d'environ 8000 Berlionnoises et Berlinois. Car VOUS serez les réelles STARS du le gala de la Fifa World Cup dans le stade olympique. Des centaines de millions de personnes suivront dans le monde entier à la télévision la première ouverture du show de la coupe du monde de football . L'initiateur du Gala André Heller promet : "Ce sera une célébration pleine de surprises et un feu d'artifice des sens."
Attention : Dès aujourd'hui à midi on peut acheter des billets pour le mégaévenement Il y a des tickets aux points de vente habituels et sur Internet (http://www.fifaworldcup.com/). Soyez rapides ! Le Gala pourrait être soldé rapidement...
La Dreamteam des créatifs du debut de vente présente aujourd'hui à Kreuzberg son Dreamteam créatif pour les Gala d'André Heller. En la présence du maire Klaus Wowereit et deux artistes qui ont écrit une histoire de la musique sont aussi attendus Franz Beckenbauer, : le directeur musical du Gala Peter Gabriel (Ex-Genesis, "Sledgehammer") et Brian Eno (Ex-Roxy Music) qui composera la chanson-titre du Gala.
L' américain et Oscarisé Doug Jack se chargera de la Choreographie du show. le Britannique Mark Fisher realisera la mise en scène, il a déjà travaillé pour Pink Floyd, U2 et les Rolling Stones. Un show de Superlatif ouvrira notre fête du football avec "tambours et trompettes" pêle-mêle, attend les Berlinois et leurs hôtes.
André Heller au journal B.Z. : "Le show durera environ 90 minutes et je prie tous les dieux pour que tout se passera bien. Comme thèmes l'Allemagne et Berlin joueront un rôle, naturellement le football et surtout le beau stade WM-Motto "le monde est invité en ami." C'est une chance pour Berlin, Heller ne veut pas de parade de star pure (bien qu'il ai invite des superstars). Pour Berlin la plus grande chance depuis la réunification est de présenter l'ouverture au monde de cette ville."
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Heller-Gala mit 8000 Superstars!
Ab Mittwoch (12 Uhr) gibt's Tickets für Berlins WM-Eröffnungs-Show
Von OLIVER OHMANN
Berlin - Wenn am 7. Juni 2006 die Sonne untergeht, dann erstrahlen die Sterne vom rund 8000 Berlinerinnen und Berlinern. Denn SIE werden die eigentlichen Stars sein - bei der Fifa World Cup Gala im Olympiastadion.
Hunderte Millionen Menschen werden die erste Eröffnungs Show einer Fußball WM weltweit im TV verfolgen. Gala-Initiator André Heller verspricht: "Es wird ein Fest des Staunens und ein Feuerwerk der Sinne."
Aufgepaßt: Ab heute 12 Uhr kann man Tickets für den Mega-Event kaufen. Karten gibt's an den bekannten Vorverkaufsstellen und im Internet (http://www.fifaworldcup.com/). Seien Sie schnell! Die Gala dürfte rasch ausverkauft sein...
Kreatives Dreamteam Zum Verkaufsstart stellt André Heller heute in Kreuzberg sein kreatives Dreamteam für die Gala vor. Im Beisein des Regierenden Bürgermeisters Klaus Wowereit und von OK-Chef Franz Beckenbauer werden auch zwei Künstler erwartet, die Musikgeschichte geschrieben haben: Gala-Music-Director Peter Gabriel (Ex-Genesis, "Sledgehammer") und Brian Eno (Ex-Roxy Music), der den Titelsong der Gala komponieren wird.
Die Choreographie der Show übernimmt der amerikanische Oscar-Gewinner Doug Jack. Die Ausstattung entwirft der Brite Mark Fisher, der schon für Pink Floyd, U2 und die Rolling Stones arbeitete.
Die Berliner und ihre Gäste erwartet eine Show der Superlative, die unser Fußballfest mit einem kunterbunten Paukenschlag eröffnet. André Heller zur B.Z.: "Die Show wird rund 90 Minuten dauern und ich bete zu allen Göttern, daß wir alles richtig machen. Als Themen werden Deutschland und Berlin eine Rolle spielen, natürlich der Fußball und vor allem das schöne WM-Motto - Die Welt zu Gast bei Freunden."
Chance für Berlin Heller will keine reine Starparade (obwohl er Superstars einladen wird): "Es wird eine große wunderbare Jam-Session werden, kein niveauloser Musikantenstadl. Und für Berlin ist es die größte Chance seit der Wiedervereinigung, die Weltoffenheit dieser Stadt zu präsentieren."
28 novembre 2005
Angelina Jolie and Peter Gabriel to Host Benefit Gala for WITNESS
Corporate Social Responsibility Press ReleaseProvided by CSRwire
11/28/2005: Press Release from Witness
Angelina Jolie and Peter Gabriel to Host Benefit Gala for WITNESS
Event to highlight WITNESS’ ongoing work to document human rights violations and emphasize the group’s current initiative to secure sustainable peace in Sierra Leone
(CSRwire) New York – Academy Award-winning actress Angelina Jolie and musician and activist Peter Gabriel will co-host a benefit gala for WITNESS, the international human rights group, on December 5, 2005 in New York City. The event, to be held at The Supper Club in Times Square, will include performances by folk rock icon Emmylou Harris, legendary performers Nile Rodgers and CHIC, and other special guests.
WITNESS (http://www.witness.org/), the New York-based organization that deploys video and technology to promote human rights causes worldwide, was co-founded in 1992 by Peter Gabriel. Since its founding, WITNESS has partnered with groups in more than 60 countries, bringing often unseen images, untold stories and seldom heard voices to the attention of key decision makers, the media, and the general public — prompting grassroots activism, political engagement, and lasting change.
The December 5th event highlights WITNESS’ work in the West African country of Sierra Leone, where a devastating 11 year conflict, notorious for the rebels’ practice of amputating limbs of civilians, came to an end in 2002. Jolie traveled with WITNESS Executive Director Gillian Caldwell to Sierra Leone in May 2005 and helped secure key commitments from the country’s president to implement the Truth and Reconciliation Commission’s (TRC) recommendations. (The TRC was established as a forum for truth telling, a non-partisan investigative body, and a catalyst for the longer-term process of reconciliation.)
Selections of "Witness to Truth," a companion video to the TRC’s written report (produced by WITNESS), will be screened at the Gala. In addition, Ishmael Beah, a former child soldier from Sierra Leone, will offer his inspirational story of surviving the loss of his family and repeated trauma during the conflict and his hope for lasting peace in Sierra Leone.
The Gala will also showcase Artists Support http://www.witness.org/, a benefit fine art print edition involving internationally known visual artists and photographers such as Olaf Breuning, Fabrice Hyber, Alfredo Jaar, Shirin Neshat, Izhar Patkin, Dayanita Singh, Sebastiao Salgado, and William Wegman. The effort promotes awareness of the WITNESS website as a global meeting place for people interested in promoting human rights and involves the collaboration of two artists born in different parts of the world.
For information on individual tickets or for corporations interested in event sponsorship, visit: http://benefitoffice.org/witness/ or call The WITNESS Benefit office at 888.292.8488.
PETER GABRIEL WORKING ON NEW STUDIO ALBUM
Topic: Rock News
A new Peter Gabriel album might be on the horizon. While he often takes a long time between releases, rollingstone.com reports that for the past few months, he's been working on material for a new record that's got a working title of I/O, which stands for "input/output."
He hasn't yet called in the full band, because he said, "My mental process is so slow that it's not really fair to take that time out of anyone else's life."
Gabriel told that part of what takes him so long to make records is that he has trouble getting the words down on paper:
"I'm much quicker getting the musical ideas than I am sort of sorting out and finishing lyrics, which, to get past my editor, is a lot harder. That's me, I'm afraid. You know, your own sort of quality control, but the point at which you say, 'OK, that's all right to go out. I'm not gonna be embarrassed by that one,' I can do that very quickly with music and very slowly with lyrics."
There's no word on when I/O might come out, but Gabriel is already thinking about a tour, and he said he might preview some of the songs live. He said, "What I've always wanted to do is finish the songs, get them arranged for the band, tour for a month or so, then record them. That would give me a different type of immediacy -- because sometimes when I work and work on stuff, people feel that it loses some of its flair."
Gabriel's last studio album was UP, which came out in 2002.
His next release is a DVD called Still Growing Up -- Live And Unwrapped. It's due next Tuesday (November 15th).
27 novembre 2005
Peter Gabriel, the Shaman
November 23, 2005
gypsyman
Still Growing Up - Live and Unwrapped
Around twenty-five years ago I was working with some pretty esoteric theatre directors. It was a time when experimental theatre people were looking to try and recreate the power and energy of the shaman in the actor. Not, as so many people would think make them a priest or something ridiculous like that, but to give them that sort of authority on stage; the ability to be the focal point for thousands of people.
This director was very down to earth in spite of all his talk about priests and shamanism, and used as his examples the people he called the priests and shamans of our society. He said in terms of what he was talking about, being the focal point of thousands of people that as far as he was concerned Bruce Springsteen was the most powerful shaman or priests in our world right now.
Who else, he said, can walk onto a stage and command the attention of 45,000 plus people. Interestingly enough it was only a couple of years latter that Pope John Paul started doing his huge outdoor Masses, where he would become the focal point for tens of thousands of people. Whatever you may have thought of the man personally he was no fool and he knew what kind of potential power there was to tap into from that type of gig.
What brought all this stuff to mind again was watching the latest Peter Gabriel DVD: Still Growing Up: Live & Unwrapped. This is a follow up release to the 2003 DVD Growing Up Live which was shot on the tour of the same name. The 2005 release is a two disc set: disc one is a record of some the smaller more intimate concerts they did after the main elaborate tour and disc two is a primarily a documentary and interview with Mr. Gabriel about the smaller tour.
Shot in a variety of smaller locations across Europe it's a technically pared down version of the tour that places more emphasis on the performers than on a stage show. At least that's what the promo says; if this is what they consider pared down the main tour must have been incredible.
I haven't seen a picture of Peter Gabriel in years; I stopped following his career around the late eighties when I began to lose interest in pop music for a while, so my first sight of as he looks now was quite startling. The man who I remember as a frenetic bundle of energy, like a coiled spring, has evolved into a rock at the centre of a storm on stage.
Perhaps it's the radical change in his physical appearance in the last fifteen years, rounder and greyer, and the slowing down that age can bring, but now instead of coming across as an entertainer he has the appearance and the demeanour on stage of a monk or guru who is there to impart wisdom and guidance.
He's always been an incredibly intense performer with massive amounts of energy expanded during his performances, but now instead of bouncing all over the place he exudes the same power while standing still. That's not to say he doesn't move anymore and remains fixed in place like a post, but it's no longer necessary for him to be the centre of attention. Whether he's stalking the stage like a large cat, doing some simple choreography with the band, or riding incredible two wheeled standing scooters (as is the case in amazing version of "Games Without Frontiers") he demands attention and commands the stage
I don't think I have seen audiences so riveted and completely in the hand of a performer before. He could just be reading a French introduction to the song he's about to perform and you could hear a pin drop, in an open-air concert. People want to listen to him and share in the experience of his music.
That's the thing that comes across so clearly on the concert disc of this set; Peter Gabriel songs in concert are an experience. They are more than just a band getting up on stage and running through a collection of their hits. Obviously the disc is not able to recreate the atmosphere of being at a live concert, there's almost no way in which to be able to do that. What they have done instead is equally as effective.
We are brought face to face with individual band members; we look into the eyes of Peter Gabriel as he sings. We are given access to the raw emotion that a performer generates while on stage through the magnificent camera work and brilliant editing of director Hamish Hamilton.
They made a risky choice with this film in the way in which they decided to present the songs. Instead of having a song from this venue, and then another song from that venue, they've inter-cut venues in the songs. You could be watching one song, but it's footage from four different venues.
The potential of this being a confusing mess is quite high, but they have managed to bring it off with great success and actually increasing the impact of songs through showing the variety of staging. I don't know if they've used only one audio feed for the song or have edited the sound and the picture of each excerpt into the final result. But whatever they have done the sound is impeccable.
The material on this disc spans the breadth of his career, form "Solsbury Hill" and "Games Without Frontiers" and onwards. "Games Without Frontiers" is the song where you first begin to realise the connection this man has with his audiences. Even while he and his daughter, who sings harmony vocals, are propelling themselves around the stage on these two-wheeled standing scooters, he brings the crowd into the singing of the refrain "Je sans frontiers" (I'm without frontiers) seemingly effortlessly.
In some ways his control over the crowd is actually quite terrifying as it's a reminder of how easy it is for a charismatic figure to control large numbers of people in a mass rally type situation. His closing song, "Biko", the memorial to Steven Biko, South African activist killed in the seventies by the police, is almost chilling. With its rhythmic chanting of the name Biko the crowd actually continues singing the song after Gabriel has physically left the vicinity ( we see him driving away while the drummer is on stage playing the beat and the audience is still singing away)
The second disc of the set is a documentary of the concerts seen in the first disc. Footage from the concerts, and others, and the travel between gigs are interspersed with an interview with Peter Gabriel. While some it deals with just the specifics of the tour, he also talks in a general manner about his work.
He is at great pains to stress how unimportant he or any pop musician really is. Lines like "I don't buy this genius stuff, Einstein was a genius ..." or "Anybody can be an artist...Put a gun to somebody's head and tell them they have a year to produces some great piece of art or the gun will go off I'm sure they will...being an artist is about being exposed to the right kind of people and atmosphere...not just about talent"
There was no false modesty in any of those statements, just the perspective of a man who had his feet firmly on the ground, and is refusing to get caught up in the hoopla surrounding what he does for a living. Perhaps this is why he is so compelling when he is on stage. He genuinely appreciates that he has been given the opportunity to do on a full time basis what millions would love to do.
Still Growing Up Live & Unwrapped is a great release, especially if you are someone like me who has never had the opportunity to see Peter Gabriel in concert. He is one of the most enigmatic and potent pop performers alive today. This two disc set not only lets you sample that power but gives you insight into what makes him tick and some behind the scenes look at touring. This is a great release for those who have never seen him live on disc before, or even if you just haven't seen him in a while. There's been quite a change.
Shakira's world
In the languages she speaks and the melting-pot music she makes, the pop star personifies what it means to go global.
(...)
Oral Fixation's first song, "How Do You Do," is directed at the Almighty, but it's more accusatory than reverential. "How many people die and hurt in your name?" the Catholic-schooled singer asks. "Hey, does that make you proud, or does it bring you shame?"
The first single, "Don't Bother," sends the message that hell hath no fury like Shakira scorned. Feeling threatened by a too-perfect rival who is "fat free" and "practices tai chi," she lashes back in a tart, Alanis Morissette voice. In the video she hits her wayward lover where it hurts: She drives his car to the dump and has it crushed.
Oral Fixation is full of songs of self-examination, too. The cloying, middle-of-the-road ballad "Your Embrace" wonders, "What's the use of a 24-inch waist if you don't touch me?"
On "Costume Makes the Clown" she marries stadium-rock crunch, a hooky chorus dressed up with strings, and lyrics about the unreality of her own image: "Told you I felt lucky with my humble breasts / Well I don't." She adds: "I'm not a virgin, but I'm not the whore you think / And I don't always smell like strawberries and cream."
And for the album closer, "East Timor," Shakira takes a bubbling dance groove based on the Peter Gabriel song of that name to criticize her own self-absorption: "It's OK if the planet splits in three," she sings, sarcastically. " 'Cause I'll keep selling records, and you've got your MTV."
Shakira may be standing on top of the world, but she's not about to pretend that everything's right with it.
26 novembre 2005
Flash news
24 novembre 2005
Peter et Brian Eno pour la Gala de la FIFA à Berlin
la prévente pour le gala d'ouverture du champion du monde de football dans le stade olympique de Berlin commence mercredi prochain . Environ 60 000 cartes doivent être distribuées pour le show organisé par André Heller www.fifaworldcup.com, ont communiqué hier à tous les points de vente et sur Internet, les organisateurs du Gala de la Fifa à Berlin .
Environ 12 000 acteurs et aides volontaires doivent participer le 7 juin 2006 conformément aux indications de la fédération mondiale de football de la Fifa au plus grand show dans l'histoire du championnat du monde .
8 000 Acteurs seront choisis à temps. Le directeur musical du Gala est le musicien britannique Peter Gabriel, Brian Eno est le compositeur des musique du Gala . Ils veulent faire un rapport le 30 novembre sur les détails de la célébration d'ouverture.
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Erste Karten für WM-Auftakt
Der Vorverkauf für die Eröffnungsgala der Fußball-Weltmeisterschaft im Berliner Olympiastadion beginnt am kommenden Mittwoch. Etwa 60.000 Karten sollen für die von André Heller gestaltete Show an allen bekannten Vorverkaufsstellen und im Internet unter http://www.fifaworldcup.com/ angeboten werden, teilten die Organisatoren der Fifa-Gala gestern in Berlin mit. An der nach Angaben des Weltfußballverbands Fifa größten Show in der WM-Geschichte sollen am 7. Juni 2006 rund 12.000 freiwillige Darsteller und Helfer teilnehmen. 8.000 Darsteller werden zurzeit ausgewählt. Musikalischer Direktor der Gala ist der britische Musiker Peter Gabriel, Brian Eno ist Komponist des Gala-Songs. Sie wollen am 30. November über Einzelheiten des Eröffnungsfests berichten.
Peter Gabriel M La Music
Peter Gabriel "Still Growing Up live and unwrapped" (Realworld/Warner Music Vision)
Depuis trente ans, Peter Gabriel se plaît à surprendre et déstabiliser nos yeux et nos oreilles. A la sortie d'un nouveau DVD, on s'attend quasi-inconsciemment à une trouvaille de l'artiste-orfèvre. Sa dernière pièce est un coffret 2 DVD qui retrace, côté scène et côté coulisses, la tournée 2004 "Still Growing Up". En 2003, le "Growing Up Tour" (vous me suivez ?) avait déjà débouché sur un DVD particulièrement réussi, comptant pas moins de 17 morceaux et présentant un très bon aperçu de la carrière solo de l'Ange Gabriel. Alors on cherche l'intérêt de mettre sur le marché le résultat de ce "Still Growing Up Tour 2004", et après mûre réflexion, on se demanderait presque si ce nouveau DVD ne s'adresse pas essentiellement aux fans du fondateur du label Realworld. Et franchement, qui oserait appeler ça une trouvaille ? La première galette du coffret comporte 12 titres live, piochés à différentes dates de la tournée. On y retrouve les classiques qui ont fait son succès ("Solsbury Hill" et "Sledgehammer") mais aussi et surtout des inédits en live tels "Burn you up, Burn you down" ou encore "White Ashes" et "The tower that ate people", illustrations parfaites du mariage de la technologie et des musiciens selon Gabriel. Le 2è DVD propose de découvrir la personnalité de l'artiste. Au fil des chansons, "Pete Gab" évoque en vrac les acteurs de cette tournée, les contradictions de la vie de star, les débuts difficiles en première partie de Frank Zappa à Berlin (l'anecdote est fameuse). Pourtant, une fois terminé le documentaire réalisé par sa vidéaste de fille, Anna, on comprend que monsieur Gabriel préfère rester discret sur sa vie. Ça, ça n'est pas une surprise ! Le film est un peu long, mais on apprécie quand même certains tableaux très poétiques. Les adeptes ne devraient pas être déçus, les autres peuvent toujours se rabattre sur un autre DVD du bonhomme !
23 novembre 2005
Aerial
A l'ère de l'iPod, de la lecture aléatoire et du téléchargement d'airs jetables, un disque de Kate Bush tient de l'anachronisme. Comme Pink Floyd autrefois ou Radiohead aujourd'hui, son oeuvre se prête peu au saucissonnage. Et rappelle que le terme « album » a encore un sens. Celui d'une suite construite de chansons à l'intérieur d'un univers musical auquel l'auditeur doit accorder une attention particulière. Bush ne livre pas des tubes clés en main, mais invite à un voyage stimulant à travers une contrée lyrique personnelle qu'elle ne cesse d'explorer depuis près de trente ans.
Avec le bien nommé Aerial (« Aérien »), double album constitué d'un CD de chansons distinctes et d'un autre composé en neuf mouvements, elle se renouvelle sans décevoir, s'aventure sans s'égarer. Telle une synthèse de ses albums précédents (Hounds of love et The Sensual World), Aerial nous entraîne entre ciel et mer, insouciance de l'enfance et sérénité adulte. Des chansons dominées par le piano, le chant des oiseaux et, bien sûr, les mélodies minérales et apaisées de Bush (finies les épuisantes acrobaties vocales). Des textes semi-oniriques où les anecdotes du quotidien (la lessive, les jeux d'enfant) se mêlent aux interrogations sur le mystère de la création et le désarroi des icônes (de Jeanne d'Arc à Elvis). Une oeuvre subtile. Ni moderne, ni datée. Juste intemporelle.
1 double CD EMI
Hugo Cassavetti
Un timbre rare
Au coeur de Londres, la mythique bâtisse blanche des studios d'Abbey Road, sobre et élégante, dégage un sentiment d'intemporalité. Dès l'entrée, une plaque commémorant le compositeur anglais Edward Elgar (1857-1934) rappelle que la mémoire du lieu remonte bien au-delà des années 60. L'endroit est hanté par les plus prestigieux et sympathiques esprits, dont les photos (Fats Waller, Glenn Miller, Elisabeth Schwarzkopf, Radiohead et, bien sûr, les Beatles) ornent les longs couloirs ou l'escalier étriqué. Le studio 2, où les quatre de Liverpool ont gravé toute leur oeuvre, trône au rez-de-chaussée. Mais c'est au troisième étage, dans un petit studio de mixage donnant sur un jardin d'un autre âge, que nous reçoit une autre légende des lieux, la revenante Kate Bush.
Aussi chaleureuse qu'intimidée, l'énigmatique sirène de la pop britannique n'a rien d'une pro de la communication, comme Bowie ou McCartney. Par choix, par volonté. L'oiseau rare, aux manières simples et courtoises, brise enfin son long silence médiatique pour accompagner la sortie de son nouvel album, Aerial. Son premier depuis douze ans. Autant dire une éternité. « Avec Peter Gabriel, on a fait le concours de celui qui mettrait le plus de temps à réaliser un disque », plaisante-t-elle. Les Beatles avaient réalisé douze albums en sept ans, Kate Bush n'en est qu'à son huitième depuis 1978. Question d'époque, mais pas seulement. De tempérament, aussi. Dès ses débuts précoces, Bush a réussi à imposer ses propres conditions et rythme de travail. Un cas presque unique : pour trouver un équivalent, il faut songer aux plus confidentiels Robert Wyatt, Roy Harper ou David Sylvian, des artisans qui, comme elle, font toute la noblesse d'un certain rock progressif anglais sensible et habité...
Pourtant, Kate Bush n'ignore rien des rouages et des règles du business. Mais elle agit comme s'ils ne la concernaient pas. Totale ingénue dans un monde de calculs et de compromissions. « L'être humain n'est pas équipé pour supporter une renommée excessive. A moins de la viser expressément, comme une Madonna, on finit inévitablement par se perdre, par oublier ce que l'on souhaite vraiment. La célébrité n'a jamais été une motivation pour moi. Seuls la création et son processus m'intéressent, me font vibrer », affirme-t-elle, rappelant le ton d'un de ses fans les plus ardents, Robert Smith (de The Cure).
Aerial, double album somptueux, vient compléter une discographie exemplaire, enrichissant un peu plus un des univers sonores les plus singuliers de la musique populaire. Et ouvertement admiré par une flopée d'artistes divers - Björk, Prince, Outkast, John Lydon, PJ Harvey, Rufus et Martha Wainwright - ayant pour point commun de refuser d'emprunter les sentiers balisés d'une chanson rock formatée. Dès son premier single, en 1978 - le tourbillonnant Wuthering Heights, aux étourdissantes pirouettes vocales -, Kate Bush oeuvrait déjà dans l'exception. Mais peu imaginaient qu'elle s'inscrirait dans la durée. Tant de grâce, de talent et d'originalité pour une seule frêle jeune fille de 19 ans, c'était trop beau pour être vrai. Pour David Gilmour, de Pink Floyd, « découvreur » de Kate en 1975, ça ne faisait pas l'ombre d'un doute. Depuis ce jour où une connaissance lui avait fait passer une cassette de chansons d'une pianiste de 16 ans au timbre haut perché.
Fille de médecin, obsédée dès l'enfance par la musique classique, fascinée tôt par le piano et les idoles du glam, Marc Bolan, Elton John et David Bowie (en 1973, à 14 ans, elle assista, bouleversée, aux « adieux » de Ziggy Stardust), Kate occupait son temps libre à pondre chanson sur chanson. Signée chez EMI, elle quitte l'école, se rode sur scène, suit des cours de danse et de mime. Deux ans de travail intense font d'elle un petit phénomène : une artiste confirmée, d'allure fragile mais férocement déterminée. Kate sait ce qu'elle veut.
Contre l'avis de tous, elle impose l'étrange Wuthering Heights, inspiré des Hauts de Hurlevent, comme premier single. Puis refuse, poliment mais fermement, la pochette « sexy » qu'on lui propose pour l'album. Un succès instantané lui donne raison. D'emblée, l'indépendance artistique de Kate Bush est acquise. « Mon statut me permet de travailler comme je l'entends. Si mon nouveau disque ne marche pas, je suis suffisamment libre pour pouvoir en enregistrer un autre. Je me sens beaucoup plus proche d'écrivains ou de peintres dont la tranquillité permet de rester au plus près de leur passion première : la création. »
Kate Bush enchaîne un second album, suivi d'une tournée, en 1979, qui reste gravée dans les mémoires : chaque titre y donne lieu à une mise en scène avec costumes, décors et chorégraphie adaptés. « C'était insensé. Le plus drôle, c'est qu'on avait inventé ce petit micro "casque" que l'on retrouve aujourd'hui dans tous les spectacles avec chorégraphie. On croit que j'ai détesté faire de la scène, c'est faux. C'était juste épuisant. »
Gênée par la surexposition, elle ne s'est plus produite en concert depuis. Dès 1980, son travail se cantonne au studio (le sien, chez elle) où, perfectionniste, elle conçoit jour et nuit, des mois, voire des années durant, ses albums ciselés, aux pièces musicales nourries d'influences diverses (classique, folk, pop, world...), tandis que ses textes sont gorgés d'influences littéraires ou cinématographiques - des soeurs Brontë à Michael Powell, de James Joyce à François Truffaut... Seuls ses clips (Babooshka, Cloudbusting, The Sensual World...), qu'elle finira par réaliser elle-même, permettent de continuer à vérifier son sens poussé de la mise en scène et du spectacle.
Retranchée parmi les siens - père, mère, frère et amants sont très présents dans son oeuvre -, Kate Bush explore inlassablement un univers à la fois onirique et charnel, entre romantisme, apprivoisement des peurs et célébration du plaisir de tous les sens. Son disque The Sensual World est un des rares albums « de femme » dans la sphère rock à ne pas se focaliser sur les rancoeurs, la frustration ou la douleur d'avoir à se battre dans un monde d'hommes.
Après The Red Shoes, en 1993, Kate Bush avait donc disparu. Besoin de souffler, de voyager, de vivre autre chose que cette musique qui l'accaparait depuis l'enfance. Mais, il y a neuf ans, elle se remet au travail, écrit une chanson, puis deux, entrevoit une thématique qui pourrait les relier. Elle a un bébé. Un fils, Albert (Bertie), de son compagnon guitariste Dan McIntosh. A 40 ans, Kate Bush se découvre une nouvelle priorité : désormais, elle consacre à sa musique le temps que sa vie ou son fils voudront bien lui laisser. Elle apprend à travailler sous la contrainte horaire, acceptant les imprévus, les obligations extérieures. Une distance imposée mais bénéfique. « On me traite parfois de folle ou de recluse. C'est injuste. En gros, on me reproche d'avoir une existence normale plutôt que celle d'une célébrité accro au pouvoir et à l'argent. Mais pour moi, il s'agit d'intégrité. »
Aerial est nourri des découvertes quotidiennes de son fils, des bruits de la nature, du chant des oiseaux. On y entend la voix d'une autre Kate, sereine, épanouie. La femme-enfant qui s'adressait souvent à son père dans ses chansons d'autrefois est devenue une mère, une adulte au service d'une âme d'enfant. Mais la magie opère. Comme avant. « Ceux qui écoutent mes disques ont mûri avec moi. Ils m'accompagnent. La vie, c'est admettre le changement. Et la musique doit refléter ça : évoluer, avancer sans rien trahir ni renier de son passé, ni de ce qu'on est. »
Hugo Cassavetti
Télérama n° 2915 - 23 novembre 2005
20 novembre 2005
DVD Toile : Peter Gabriel : Still Growing Up & Unwrapped
Peter Gabriel : Still Growing Up & Unwrapped
Spectacle
Réalisateurs :Hamish HamiltonAnna Gabriel
Interprète :Peter Gabriel
03/11/2005 17/11/2005
Première sortie mondiale : 2004
La fiche technique complète du film :
Critique Film
De AlHolg, le 17 novembreNote du film : 5/6
"... Hold the line." (in "San Jacinto ") Peter Gabriel
voir Secret World Live et PlayDepuis la sortie de "Up", outre sa carrière de producteur et la signature d'une chanson pour Gangs of New York de Scorsese et pour Shall We Dance? de Peter Chelsom, Peter Gabriel a surtout fait de la scène, en 2002 en Amérique, en 2003 et 2004 principalement en Europe. Récent amateur de football et supporter du club de Liverpool, il est sérieusement question qu'il organise la cérémonie d'ouverture de la prochaine Coupe du monde à Berlin.
Still Growing Up Live & Unwrapped
Les treize titres qui constituent le programme de la partie "Live" ont été enregistrés dans le cadre de la tournée d'été 2004 du groupe dans une configuration resserrée. Concerts plus 'intimistes", les prestations ont été captées à Bruxelles, au "Pops Festival" de Liverpool, au Théâtre antique de Taormina (Sicile - WOMAD), à Kaiserslautern (Allemagne), à Nyon (Suisse) et, en France, aux festivals de Nice et de Nîmes. Les sites francophones sont majoritaires et Peter Gabriel, pour présenter les morceaux, s'exprime souvent dans la langue de Molière.
Pour avoir assisté au concert d'Aix-les-Bains (2 juillet), je dois reconnaître la grande difficulté de mesurer, dans toute leur ampleur, les ambiances et la puissance particulière d'un tel spectacle en vidéo. Néanmoins, ces témoignages sont d'une grande qualité car ils offrent d'intéressants points de vue, habituellement inaccessibles au public, et donne, malgré tout, un bon aperçu de ce qu'est, en grandeur nature, le remarquable travail musical et scénique de cet artiste unique et fascinant qu'est Peter Gabriel. Pas de temps forts car ils le sont tous. Inutile de dire que le niveau musical est sommital, avec une pulsation redoutable et essentielle créée par Ged Lynch qui mérite à elle seule le déplacement, et que les aspects visuels sont sobres mais efficaces.
En comparaison, le "documentaire" "Unwrapped" est un peu décevant. Son principal mérite est de proposer des prises, le plus souvent, alternatives à certains des titres de la compilation précédente montées avec des images backstage et commentées, avec intelligence et lucidité, par Peter Gabriel et les membres de son groupe. Particularités de la tournée en question, relations avec les roadies et avec l'équipe technique, musiciens et rôle de patron, célébrité et technologie sont quelques uns des thèmes abordés et mis en images avec une certaine recherche de stylisation. On peut regretter, en exagérant à peine, que le culte voué au "maître" soit si manifeste, Gabriel monopolisant quasiment l'écran sur les deux galettes au détriment de ses "comparses". Les possesseurs de la précédente édition, et les autres, y trouveront, en tous cas, matière pour alimenter leur intérêt pour ce fameux musicien.
Le groupe :Chant, claviers : Peter GabrielChant : Mélanie GabrielBatterie : Ged LynchBasse, chant : Tony LevinGuitare, chant : David RhodesGuitare, mandoline, flûte, chant : Richard Evans Claviers, chant : Rachel Zavec Levon Minassian (Doudouk)Les titres :1. The Feeling Begins *2. Red Rain3. Secret World4. White Ashes *5. Games Without Frontiers 6. Burn You Up, Burn You Down *7. The Tower That Ate People *8. San Jacinto *9. Digging In The Dirt10. Solsbury Hill11. Sledgehammer12. Come Talk To Me *13. Biko *(* titres live absents de l'édition précédente)
The Feeling Begins
19 novembre 2005
Tina's update : Rumours Genesis Reunion Play DVD New Album
Rumours spread that Tina has posted an update. Check out Tina's update for the definitive take on perennial Genesis rumours, PG news, this month's competition and last months winners.
There's a possability that this is a link to Tina's pages.
Tina's update 19/11/05
(...)
Genesis Reunion
This has been the main topic of conversation recently and many of you have written in asking for the official word. I'm told that sadly, there is no truth in it; this rumour seems to come and go every few years and we think that this particular one has been fuelled by the fact that Phil, Peter and Steve Hackett have all been interviewed lately in connection with their solo careers and they are always asked about the Band. They all say the same thing; that they remain good friends and although there are no specific plans, they would not rule out the possibility at some time - although getting the five of them together would prove too hard given their various solo commitments.
PLAY DVD
This has been entered the 4th Annual Surround Music Awards (SMA). The results will be announced at a Gala Event to be held in Los Angeles later in the year. We'll give you more information as we receive it.
Album News?
Peter continues to work on his music or 'making noises' as he describes it, but there are no clues or anything firm to report as yet. However, we'll keep you posted.
(...)
17 novembre 2005
Now Magazine,Toronto, Cover story
The former Genesis frontman reveals where the heck he’s been, why he's cooler than Phil Collins and how he fought the whitewashing of Live 8
By Jason Richards
Chatting from an imaginably posh Great Western Royal Hotel suite by London's Paddington Station, Peter Gabriel sounds a tad mellow in his middle age. Not that I was expecting to catch him mid-LSD trip or anything.
Still, it's kinda disappointing when the madman who used to spaz out onstage in the 70s with crazy masks and outrageous theatrics during the darker, more prog-rock-oriented first testament of Genesis calmly lists tennis and long walks in the country among his favourite pastimes, and then gently admits he prefers talk radio to keeping his ear out for cutting-edge music on the horizon.
Fine. So he's not exactly David Byrne and/or Bowie.
Then again, thankfully, he's no Phil Collins either. Sure, Gabriel still occasionally bumps into the original Genesis drummer – who would fill the frontman's shoes in 75, then go solo to score pop mega-hits (In The Air Tonight and You Can't Hurry Love) and now writes schmaltzy soundtrack songs for Disney flicks like Tarzan and Brother Bear – at music functions and weddings.
"Actually, we were supposed to jam in Switzerland, but we both have young kids at the moment," says the father of three.
But if you peruse Gabriel's extensive back catalogue of avant-garde and electronically shaped solo work, it's obvious that, compared to Collins's solo career, of the two Genesis bros, Peter travelled the artistic high road.
Then you might catch yourself, realizing that, hey, Gabriel's also put out a couple of karaoke-worthy top-40s himself, like Sledgehammer and In Your Eyes. And let's not forget that landmark 80s pop record, So.
Why, then, though he's made some Collins-style power moves of his own (writing music for the next World Cup Soccer is his new focus, for example), has Peter Gabriel's name as a musician remained relatively unblemished while Collins's has become an easy-listening FM-lite punchline?
"In the end, a lot of it comes down to the material," says Gabriel of his continued clout. "I began as a songwriter, and I think when you stop writing songs people are interested in, you lose it. Being quite a slow worker has helped me, because people forget about you, and then you come back with a certain freshness when you return. People are enjoying Kate Bush's return at the moment, and I don't think it's really harmed her that she's been away a long time."
Like Bush, then, Gabriel has managed to come back gracefully. Both of his two new DVDs have an interesting concept. One, called Still Growing Up: Live And Unwrapped, which comes out next week, tracks a charcoal-cloak-sporting Gabriel and his equally futuristic bandmates rocking through a leg of his last big European tour, venue-hopping through some more intimate arenas: town squares, a ski resort, even an olive grove.
The second disc, Africa Calling: Live 8 At Eden, already out, is the taped concert organized by Gabriel in response to this summer's charity circus, Live 8, whose organizers neglected to include African performers.
"When the names were announced, we thought it wasn't right to exclude African artists," says Gabriel. "I spoke to Bob Geldof about it, and he explained his aim was to keep the biggest television audience worldwide, so he put the biggest names he could get on the bill, because he didn't want anybody to switch off unfamiliar artists."
But Gabriel disagreed. Along with Geldof, he was involved in a similar-scale event put on in 03 by Nelson Mandela for HIV. That concert featured many African artists and didn't lose viewers. So with the help of his friend Senegalese star Youssou N'Dour, who introduced Gabriel to African music some 20 years ago, he rounded up folks like Anjelique Kidjo, Daara J and Geoffrey Oryema to perform in the Eden Project – basically a humongous biodome – in Cornwall, England.
Without the modern-day-messiah flash of, say, Bono, Gabriel has been doing charity work for years, a couple of times recently with the assistance of Angelina Jolie, who helped him bring some attention to Africa Calling, as well as a recent function for Witness, a charity he co-founded to give cameras and computers to human rights activists.
So maybe he's stopped tuning in to college radio. But in each of his projects, as with his early solo material, innovation and forward motion still seem to be important to Gabriel. It took him a decade to make his last LP, 02's Up, and apparently another one's in the works. "There's a lot of material in the pipeline," he says.
Does this mean Gabriel's next masterpiece will come sooner?
"Yeah" he says. "I've been taking some different tablets this time around."
November's Full Moon
Good Evening lunar observers. The clear sub-zero Real World evening is giving the moon's peak a munificent glow that could almost lead you to accept it's power to transform people into wild beasts, giant wolves that attack livestock and humans indiscriminately.
As recently as the late 1990s, a string of man-eating wolf attacks occurred in Uttar Pradesh, India. Frightened people claimed, among other things, that the wolves were werewolves. As worrying a weight as this adds to a deep seated fear of our lupine friends, there's no doubt that the world has more pressing concerns .....
news of some ongoing campaigns with Witness, The United Nations and Nelson Mandela in our video update, along with Peter's recent appearances, life as a travelling salesman, work in the studio....Oh and a frightening transformation!
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